ГИЛБЕРТ  УИЛЬЯМС  (Gilbert  Williams)

~ продолжение ~

Гилберт Уильямс профессионально занимается живописью с середины семидесятых. Объем выполняемой им работы огромен, но каждый фрагмент картины выписан с особым тщанием. Создается впечатление, что он позволяет правдивому отображению другого измерения рождаться на холсте как бы по своей собственной воле – не запланировано, спонтанно. Помимо того что его полотна привлекательны как объект искусства, они неизменно трогают и вдохновляют зрителей всего мира своим духовным и метафизическим содержанием.

Отвечая на вопрос о методе работы, Гилберт Уильямс говорит, что обычно начинает писать картину с практически неосознанного размывания цвета. «Я предпочитаю "открывать" картину в процессе работы, вместо того чтобы выполнять множество эскизов и предварительно планировать. Это напоминает автоматическое письмо, где образы возникают из воображения и подсознания, подобно мечте. Картина проявляется и детализируется в процессе работы над ней».

Оригинальность творчества Уильямса не означает отсутствие преемственности в отношении художественных традиций прошлого. Художник замечает: «В работах большинства художников, которые неизменно привлекали мое воображение, всегда присутствовал элемент провидчества. В ранний период мне нравились Иероним Босх, Уильям Блейк и Альбрехт Дюрер. Кроме того, я очень люблю иллюстраторов-фантастов викторианской эпохи, французских и английских символистов, а также прерафаэлитов».

Свое искусство Гилберт Уильямс определяет как «виженари-арт». Он считает свои произведения предметами метафизического искусства, которое рождается из коллективного бессознательного.

Кристальный храм

Храм Луны

Парящий Рай

Возвращение
путешественников

Приветствия
солнечным кораблям

Несущая факел

Переход

Танцовщица Света

Пастырь

Семена

Возвращение к Истоку

Проекция

Весть из запредельного

Обитель Феникса

Звёздный корабль

Храм исцеления

Пламень творчества

Посещение

Полночные зовы

Дух облаков

Окно творения